Ich möchte meine
Punktzahl beim Karaoke verbessern
Es geht nicht nur darum, die Tonhöhe zu treffen, sondern auch darum, die Stimme auch bei wechselnden Texten und Tonumfängen stabil zu halten, lange Töne gleichmäßig auszuhalten und das Vibrato an der gewünschten Stelle einsetzen zu können. In diesem Kurs werden in 7 aufeinander aufbauenden Übungen schrittweise die Grundlagen der Stimmbildung und die Reproduzierbarkeit erarbeitet, die zu guten Bewertungsergebnissen führen.
Warum gerade diese 7 Lektionen?
Schüler LehrerGrundlagen für Tonhöhe und Stimmlautstärke schaffen
Durch die Korrektur von Atemverlust und Verspannungen wird es einfacher, die Stimme in der angestrebten Tonhöhe stabil zu halten.
Die Stimmgebung auch bei wechselndem Liedtext beibehalten
Es wird die Fähigkeit gefördert, Tonhöhe, Klangfarbe und Lautstärke beizubehalten, auch wenn sich die Vokale oder der Klangweg ändern.
Lange Töne ausgleichen
Verringere Schwankungen und das Ausgehen der Luft während gehaltener Töne, damit du die Stimme leichter halten kannst.
Stabilisierung der hohen und tiefen Töne
Durch die Anpassung der Atemmenge und des Verschlussgrades der Stimmlippen wird die Stimme stabiler, auch wenn sich der Tonumfang ändert.
Die 7 Übungen werden in dieser Reihenfolge durchgeführt.
Zunächst wird die Nutzung der Stimmbänder optimiert, damit die Stimmführung auch bei wechselnden Liedtexten oder Vokalen beibehalten werden kann. Auf dieser Grundlage wird das Vibrato erlernt, und schließlich werden Atmung und Stimmbänderschließung in den hohen und tiefen Tonlagen fein abgestimmt. Durch Antippen der einzelnen Punkte kannst du den Zusammenhang mit der Bewertung überprüfen.
Um eine Stimme in der gewünschten Tonhöhe stabil zu erzeugen, darf der Stimmlippenschluss weder zu schwach noch zu stark sein. Erzeuge gezielt die Stimmarten Stein, Schere und Papier-Stimme und reguliere damit sowohl Luftverlust als auch Anspannung.
Dies bildet die Grundlage für die Tonhöhe beim Einsetzen des Gesangs, die Stimmlautstärke und das Halten langer Töne. Es verringert Unregelmäßigkeiten wie das Überanstrengen bei hohen Tönen oder ein zu atemlastiges Klingen bei tiefen Tönen.
Wenn sich Liedtexte oder Vokale ändern, verändert sich auch die Art und Weise, wie die Stimme durch Nase und Mund strömt. Wenn sich dadurch auch die Weise, wie sich die Stimmlippen schließen, verändert, werden Tonhöhe und Lautstärke instabil.
Es geht darum, Situationen zu reduzieren, in denen die Stimme nur bei bestimmten Textstellen leiser wird, die Tonhöhe in dem Moment sinkt, in dem die Stimme nasal klingt, oder sich der Klang während eines langen Tons verändert.
Wenn man bei jedem Wechsel des Vokals die Zunge tief im Mund oder den Kehlkopf stark bewegt, geraten Tonhöhe, Klangfarbe und Lautstärke selbst bei gleicher Tonhöhe leicht aus dem Gleichgewicht. Man sollte ein Gefühl dafür entwickeln, Vokale und Kehlkopf getrennt voneinander zu steuern.
Dies verhindert, dass die Tonhöhe mitten im Liedtext abweicht, sich der Hals bei den hohen Lauten „i“ und „e“ verkrampft oder sich der Klang innerhalb einer Phrase plötzlich verändert.
Wenn Anfänger sofort ein natürliches Vibrato anstreben, entsteht leicht nur eine zitternde Stimme. Beginne deshalb damit, die Stimme in einzelne Abschnitte zu unterteilen, und steuere Anzahl und Abstand der Schwingungen selbst.
Wechsle zwischen einem geraden Ton und Vibrato. Damit schaffst du die Grundlage, regelmäßige Schwingungen nur an den gewünschten Stellen eines gehaltenen Tons hinzuzufügen.
Wenn man das Vibrato nur mit einer stark geschlossenen Stimme einübt, neigt man dazu, bei tatsächlichen Stücken zu verkrampfen. Die mit der Stein-Stimme erlernten Bewegungen werden auf die natürlichere Scheren-Stimme übertragen.
Dies erleichtert es, ein zum Lied passendes Vibrato nicht nur in kraftvollen Refrains, sondern auch in leisen Phrasen und sanften Langtönen zu erzeugen.
Wenn man beim Erzeugen hoher Töne zu stark ausatmet, kann die Stimme schwanken oder die Luft geht einem unterwegs aus. Man sollte versuchen, weniger Luft zu verwenden und ein Gefühl dafür zu entwickeln, die Stimmbänder dünn zu halten.
Diese weiterführende Übung verringert instabile hohe Töne, das Umkippen der Stimme und das Ausgehen der Luft im späteren Teil gehaltener Töne. Es geht nicht darum, das raue Rasseln selbst in den Gesang einzubauen.
Indem man den Unterschied zu einem lockeren Ton vergleicht, lernt man, inwieweit man die Stimmbänder und den Halsbereich schließen muss, damit die Stimme stabil wird. Dabei geht es nicht darum, stark anzuspannen, sondern die minimal notwendige Kraft zu finden.
Verringere Luftverlust bei tiefen Tönen, verzögerte Stimmeinsätze und Lautstärkeunterschiede zwischen Tonbereichen. Übe leise und nur kurz. Höre bei Schmerzen oder starkem Unbehagen auf.
Eine einmal erzeugte Stimme auch beim bewerteten Singen reproduzieren können
Für gute Bewertungen zählt nicht ein einzelner Erfolg, sondern die Wiederholbarkeit der Stimmgebung über das ganze Lied.
Wie man die Stimmlippen schließt, wie sich der weiche Gaumen und der Kehlkopf bewegen, wie viel Atem man einsetzt und wie man ein Vibrato erzeugt – all das lässt sich nicht allein durch das Verstehen der Erklärungen verinnerlichen. Auch wenn es während der Übungen gelingt, fällt man bei tatsächlichen Liedern leicht in die bisherige angespannte oder stark behauchte Gesangsweise zurück, da man dort gleichzeitig auf Tonhöhe, Text und Rhythmus achten muss. Durch wiederholte kurze Übungen und die Verknüpfung der mit dem Gehör wahrgenommenen Stimme mit den Körperbewegungen lässt sich dieselbe Stimmführung auch innerhalb eines Liedes leichter anwenden.
Schüler LehrerSo geht’s
Erlebe zunächst, wie sich die Stimme verändert, wenn du Stimmlippen, Resonanz, Vokale und Luftmenge variierst.
Unterschiede heraushören
Man sollte darauf achten, Unterschiede in der eigenen Stimme wahrzunehmen, wie z. B. Luftverlust, Anspannung, regelmäßige Schwankungen oder unregelmäßige Schwankungen.
Gezielt reproduzieren
Man entwickelt sich von einem Zustand, in dem der Ton „zufällig“ entsteht, hin zu einem Zustand, in dem man dieselbe Stimme mehrmals hintereinander erzeugen kann.
Innerhalb des Stücks stabil halten
Auch wenn man sich auf den Liedtext und die Tonhöhen konzentriert, sollte man darauf hinarbeiten, die geübte Stimmführung während des gesamten Liedes beizubehalten.
Prüfe bei jedem Durchgang andere Punkte
Es ist wichtig, nicht einfach nur die Anzahl der Wiederholungen zu erhöhen, sondern das Ziel mit jeder Runde zu ändern. Man überprüft, ob man es mit weniger Kraftaufwand geschafft hat als beim letzten Mal, ob man dieselbe Stimme wiederholen konnte und ob die Stimme auch beim Singen des eigentlichen Liedtextes nicht ins Wanken geraten ist.
Die Veränderungen der Stimme kennenlernen
Erlebe zuerst, wie sich deine Stimme durch Veränderungen an Stimmlippen, Resonanz und Kehlkopfposition verändert. Es ist kein Problem, wenn dir manche Übungen schwerfallen oder du den Unterschied noch nicht erkennst.
Übertrage die geübte Stimmgebung schrittweise auf Lieder mit Bewertung
Wende die Stimmgebung nicht gleich im ganzen Lied an. Erweitere den Bereich schrittweise von einzelnen Tönen zu kurzen Phrasen.
stabilisieren
die Stimmgebung reproduzieren
die Stimmgebung reproduzieren
die Stimmgebung reproduzieren
1 Phrase ausprobieren
- ✓Konntest du dieselbe Stimme mit weniger Kraftaufwand und weniger Atem als beim letzten Mal erzeugen?
- ✓ Konntest du die angestrebte Stimmgebung etwa 3 Mal hintereinander reproduzieren?
- ✓Konntest du den Beginn und das Ende des Vibratos selbst bestimmen?
- ✓Auch bei den tatsächlichen Liedtexten und Tonhöhen: Konntest du Lautstärke und Klangfarbe beibehalten?
Bei der Wiederholung geht es weniger um die „Anzahl“, sondern darum, „ohne Anstrengung und präzise“ zu üben.
Wiederhole kurze Übungen an verschiedenen Tagen, statt lange am Stück zu üben.
Du musst die Übung nicht immer wieder laut ausführen, um die Punktzahl zu verbessern. Beginne mit einer bequemen Tonhöhe und eher leiser Stimme. Probiere insbesondere das raue Rasseln nur kurz aus. Bei Heiserkeit, Schmerzen oder starkem Unbehagen beende das Üben für diesen Tag und gönne deiner Kehle Ruhe.
Das Ziel dieses Kurses ist es nicht, einmal eine schöne Stimme zu erzeugen.
Für stabile Bewertungen sollst du deine Stimmgebung auch bei wechselndem Text und Tonbereich beibehalten und gehaltene Töne sowie Vibrato an den nötigen Stellen reproduzieren können. Betrachte einen gelungenen Versuch nicht als Endpunkt. Übe weiter, bis es ohne Verkrampfung immer wieder gelingt.