Quero emitir notas agudas Quero ampliar meu alcance vocal
Este é um curso em que se ajusta, na ordem, a forma de fechar as cordas vocais, a relaxação da língua e a posição da laringe, sem forçar a voz para cima, a fim de construir uma base para notas agudas que possam ser repetidas no refrão.
Motivos para escolher este curso
Aluno ProfessorNão se baseie apenas em levantar a voz
Ajuste o peso da voz à região da extensão vocal e reduza o hábito de forçar a voz de peito para cima.
Reduzir a tensão na língua, na mandíbula e no pescoço
Perceba a tendência de retrair a língua e elevar o queixo, que costuma ocorrer em notas agudas, e facilite o movimento das cordas vocais.
Encontrar o ponto entre a voz de peito e o falsete
Conheça uma voz intermediária, sem peso nem soprosidade excessivos, para reduzir as quebras bruscas de registro.
Reproduzir a mesma nota aguda
A partir de uma nota aguda emitida acidentalmente uma única vez, você se aproxima de uma nota aguda que possa ser repetida no refrão.
Realize os 8 exercícios nesta ordem
Estabeleça um padrão para as cordas vocais, libere a tensão da língua que atrapalha os agudos e aumente as combinações possíveis entre a laringe e as cordas vocais.Por fim, diferencie entre o aperto da garganta e o fechamento moderado, conectando-os a uma voz intermediária que seja fácil de usar nos agudos.Ao clicar em cada item, é possível conferir os motivos da seleção.
O objetivo é ampliar as opções além de “tender a Pedra”, forçando a voz de peito para cima nos agudos, e “tender a Papel”, recorrendo ao falsete soproso. Primeiro, inclua a voz intermediária “Tesoura” e crie uma referência para ajustar o peso da voz gradualmente.
Aliviar um pouco o peso da voz de acordo com a altura do refrão cria uma base para encontrar uma emissão fácil de usar, entre forçar a voz para cima e uma quebra brusca de registro.
O objetivo é perceber o hábito de retrair a língua e enrijecer a mandíbula e o pescoço nas notas agudas. Emita a voz com a língua para fora e produza Pedra, Tesoura e Papel sem depender da força da língua.
Isso ajuda a diminuir a sensação de aperto na garganta durante o refrão e o movimento de levantar o queixo para elevar o tom.
Enrolando a língua ou mordendo-a levemente com os dentes da frente, cria-se uma condição que dificulta puxar a língua para o fundo da garganta. Com o som “mmm”, que exige poucos movimentos bucais, você adquire a sensação de mover a língua e as cordas vocais separadamente.
É mais fácil perceber o hábito de a língua ou a mandíbula ficarem rígidas ao iniciar notas agudas, fazendo com que a voz se engasgue.
Mesmo que seja possível pronunciar o “mmm”, ao abrir a boca para emitir uma vogal, a tensão na língua e na mandíbula pode retornar. Passa-se então para o “e” e realiza-se um exercício para manter o estado das cordas vocais, mesmo que as condições de pronúncia mudem.
Emitir a voz sem depender da língua mesmo ao cantar a letra cria uma base para lidar com vogais como “e” e “i”, que tendem a ficar apertadas nas notas agudas.
O objetivo é reduzir a situação em que, ao emitir sons agudos, a laringe se eleva involuntariamente, fazendo com que a língua e o pescoço também fiquem rígidos. Movimente levemente a laringe para as posições baixa, normal e alta, a fim de compreender as diferenças de timbre decorrentes da posição da laringe.
Não se trata de “sempre elevar” ou “sempre abaixar”, mas sim de escolher a forma da garganta que melhor se adapte ao estilo da música e ao registro vocal, facilitando o canto sem tensionar toda a garganta.
O objetivo é reduzir o hábito de forçar a voz com o mesmo peso, a mesma quantidade de ar e a mesma forma da garganta, independentemente da altura do som. Combinando a posição da laringe com Pedra, Tesoura e Papel, praticamos vários padrões de emissão vocal.
Com o aumento de opções, como suavizar a voz de acordo com o registro vocal ou alterar a ressonância, fica mais fácil fazer uma transição suave da voz natural para os agudos.
Ao tentar emitir um som agudo e forte, pode-se acabar contraindo fortemente toda a garganta ou as pregas vestibulares, em vez de ajustar as cordas vocais. É importante reconhecer a mudança no som causada pela participação das pregas vestibulares e diferenciá-la do controle das cordas vocais.
Perceber a diferença entre “notas agudas potentes” e “notas agudas forçadas” é o primeiro passo para reduzir ruídos indesejados e a sensação de esforço.
Na introdução, faz-se a transição de Pedra para Tesoura, mas, na canção propriamente dita, é necessário escolher a voz adequada desde o início das notas agudas. Reproduza isoladamente a voz Tesoura, sem vazamento excessivo de ar e sem soar pesada.
Facilita usar uma voz entre a voz de peito forçada para cima e o falsete soproso, tanto ao iniciar notas agudas quanto em sequências de refrão.
Transformar uma nota aguda emitida uma vez em uma nota aguda que possa ser usada quantas vezes forem necessárias
Mesmo que se consiga emitir uma nota aguda uma vez, isso por si só não significa que se tenha alcançado o “registro vocal utilizável para cantar”.
Neste curso, diferenciamos minuciosamente movimentos que normalmente são difíceis de perceber, como a forma de fechar as cordas vocais, como relaxar a língua e a posição da laringe. Mesmo que a voz saia corretamente na 1ª tentativa, ao atingir notas agudas, pode-se voltar aos hábitos anteriores de forçar a voz, levantar o queixo e retrair a língua. Repetindo os movimentos corretos em intervalos curtos, transformamos o sucesso acidental em uma emissão vocal que possa ser reproduzida até mesmo no refrão.
Aluno ProfessorConhecer a voz correta
Primeiro, experimente como a sensação e o timbre da voz mudam com Pedra, Tesoura e Papel e com a posição da laringe.
Transformar o acaso em reprodução
O objetivo é chegar a um estado em que seja possível emitir novamente uma nota aguda, que tenha sido emitida apenas uma vez, mantendo a mesma postura e com um esforço mínimo.
Manter a estabilidade de forma contínua
Mesmo que a altura do som ou as vogais mudem, não tense a língua, a mandíbula nem o pescoço, e reproduza a mesma emissão vocal várias vezes seguidas.
Usar no refrão
Comece com frases curtas e busque atingir um estado em que você consiga repetir notas agudas sem sentir desconforto na garganta, mesmo na segunda metade da música.
A cada volta, mude os pontos a serem verificados
Em vez de tentar atingir apenas notas agudas a cada vez, mudar o objetivo a cada volta permite aumentar a reprodutibilidade enquanto reduz o esforço desnecessário.
Conhecer as variações da voz e dos movimentos
Primeiro, experimente como a voz muda ao usar Pedra, Tesoura e Papel e ao controlar a língua, a laringe e as pregas vestibulares. Não há problema se você não conseguir fazer tudo com precisão.
Transfira gradualmente as notas agudas praticadas para a música
Não se deve cantar o refrão na tonalidade original da música várias vezes desde o início; em vez disso, deve-se começar por condições menos exigentes e ampliar gradualmente.
Verificar a forma
alterando gradualmente a altura
não force a voz
que inclua o antes e o depois da nota aguda
usado repetidamente
- ✓Você conseguiu atingir a mesma altura com menos força e menos ar do que da última vez?
- ✓Ao emitir notas agudas, verifique se o queixo não está levantado e se a língua e o pescoço não estão tensos
- ✓Você conseguiu reproduzir a mesma nota aguda várias vezes seguidas, com timbre semelhante?
- ✓Após a prática ou no dia seguinte, ficou alguma rouquidão ou sensação estranha na voz falada?
O treino de notas agudas privilegia a “facilidade e a reprodutibilidade” em vez da “altura”
Em vez de realizar um número excessivo de repetições em um único dia, é melhor fazer treinos mais curtos, distribuídos ao longo dos dias.
Se você repetir a prática de forçar a voz quando estiver cansado, essa forma de vocalização pode se tornar um hábito. Comece com notas fáceis de emitir e com um volume de voz baixo a moderado; caso sinta dor na garganta, forte desconforto, rouquidão ou dificuldade para falar normalmente, interrompa o treino daquele dia.
*Caso a rouquidão ou a sensação de desconforto persistam, interrompa o treino e, se necessário, consulte um especialista, como um otorrinolaringologista.
O objetivo deste curso não é “conseguir atingir a nota mais alta apenas uma vez”.
Mesmo que haja notas agudas consecutivas no refrão, o objetivo é não tensionar a língua, a mandíbula nem o pescoço, escolher a voz adequada e conseguir reproduzir a mesma altura quantas vezes forem necessárias.Primeiro, reconheça as diferenças na voz, reduza o esforço desnecessário e, por fim, desenvolva um registro vocal que possa ser utilizado em músicas reais.