Ich möchte
besser Karaoke singen
In diesem Kurs werden nacheinander der Kern, die Resonanz, die Klangfarbe und das Vibrato der Stimme optimiert. Anstatt mit roher Kraft zu singen, lernst du, deine Stimme zu kontrollieren und eine „gut klingende Gesangstechnik“ zu erlernen.
Gründe für die Wahl dieses Kurses
Schüler LehrerDen Refrain nicht mit aller Kraft singen
Wähle zwischen kräftiger und weicher Stimme und singe, ohne dich nur auf das kraftvolle Hochschieben der Stimme zu stützen.
Behebung von dumpfem oder nasalem Klang
Man lernt, wie der Klang in Nase und Mund widerhallt, und sucht nach einer Stimme, mit der sich Liedtexte gut vermitteln lassen.
Die zum Lied passende Stimmfarbe wählen
Schaffe die Grundlage dafür, helle, dunkle volle und dazwischenliegende Klangfarben gezielt zu erzeugen.
Den langgezogenen Tönen Ausdruck verleihen
Das Vibrato wird schrittweise erlernt, um das Ende von Phrasen zu bereichern.
Die 7 Übungen werden in dieser Reihenfolge durchgeführt.
Der Ablauf sieht so aus, dass zunächst die Grundlage für die Stimme geschaffen wird, anschließend der Klang verfeinert wird, man lernt, mehrere Elemente gleichzeitig zu beherrschen, und schließlich zur Gesangsausdruckskraft übergegangen wird. Wenn du auf die einzelnen Punkte tippst, kannst du die Gründe für die Auswahl einsehen.
Wenn man die Stimmbänder, die den Ausgangspunkt des Gesangs bilden, immer auf dieselbe Weise einsetzt, neigt man dazu, bei hohen Tönen oder im Refrain einfach die normale Sprechstimme zu verstärken.
Man wählt die Stimmstärke entsprechend dem Stil und dem Tonumfang des Liedes und schafft so die Grundlage dafür, ohne Anstrengung zu singen.
Denn selbst bei gleicher Tonhöhe ändern sich die Helligkeit, Weichheit und Verständlichkeit der Stimme je nach Verteilung der Resonanz zwischen Nase und Mund.
Man korrigiert eine zu nasale oder im Mund gedämpfte Stimme und sucht nach einem Klang, bei dem der Liedtext gut verständlich ist.
Beim tatsächlichen Singen werden Stimmbänder und Resonanz nicht getrennt, sondern gleichzeitig angepasst.Es ist erforderlich, dass das eine Element nicht aus dem Gleichgewicht gerät, wenn das andere verändert wird.
Selbst wenn man die Stimme vom A-Teil zum Refrain hin verstärkt, klingt sie kaum dumpf, und selbst wenn man sanft singt, verliert die Stimme kaum an klanglichem Kern.
Wenn sich die Position des Kehlkopfes verändert, ändert sich auch die Form des Vokaltrakts, weshalb sich der Klangcharakter – selbst bei gleicher Tonhöhe – verändert, beispielsweise zu einer hellen oder dunklen, vollen Stimme.
Dadurch wird vermieden, dass man immer mit derselben Kehlkopfhaltung singt, und es wird erleichtert, eine Stimmfarbe zu wählen, die zum Stil und zum Tonumfang des Liedes passt.
So verringerst du unbewusste Kopplungen mehrerer Faktoren: etwa dass eine hellere Stimme nasaler wird oder eine dunklere, vollere Stimme dumpf klingt.
Auch wenn man die Stimmfarbe verändert, bleibt die Klangbalance erhalten, und es wird verhindert, dass sich der Klang von den tiefen zu den hohen Tönen plötzlich verschlechtert.
Für Anfänger ist die Anweisung „natürlich schwingen lassen“ abstrakt.Man unterteilt die Stimme in Abschnitte und verkürzt die Abstände nach und nach, um die Bewegung zu verstehen.
Man vermeidet, dass das Ende des Refrains oder lange Töne monoton klingen, und verleiht den langgezogenen Tönen bewusst Ausdruck.
Dies dient dazu, die Bewegungen, die man mit einer kräftigen Stimme gelernt hat, auf eine Stimme mittlerer Stärke zu übertragen, damit das Vibrato auch bei einer Veränderung der Stimmqualität beibehalten werden kann.
Dies erleichtert die Auswahl einer zum Lied passenden Ausdrucksweise, nicht nur bei kraftvollen Refrains, sondern auch bei leisen Strophen und sanften Langtönen.
Die einmal erarbeitete Stimme zu einer Stimme machen, die man jederzeit einsetzen kann
Das Stimmtraining ist nicht nach 1 Mal abgeschlossen.
Beim 1. Mal lernt man vor allem, „wie man die Stimme einsetzt“ und „ein Gefühl für Veränderungen“ zu entwickeln. Beim eigentlichen Karaoke muss man jedoch gleichzeitig auf Tonhöhe, Rhythmus, Liedtext und Atemverteilung achten. Um auch in dieser Situation die gewünschte Stimme einsetzen zu können, muss man dieselbe Übung wiederholen und zufällige Erfolge in eine stabile, wiederholbare Leistung umwandeln.
Schüler LehrerSo geht’s
Erlebe zunächst, wie sich deine Stimme verändert. Du musst noch nicht alles genau ausführen können.
Gezielt reproduzieren
Man entwickelt sich von einem Zustand, in dem der Ton „zufällig entstanden“ ist, hin zu einem Zustand, in dem man dieselbe Stimme erneut erzeugen kann.
Entspannt und stabil
Behalte die Stimmgebung auch bei kleinen Änderungen von Lautstärke oder Tonhöhe bei, ohne Hals, Kiefer und Kehle unnötig anzuspannen.
Verwendung im Lied
Auch wenn Liedtexte und Melodien hinzukommen, soll sichergestellt werden, dass die geübten Stimmtechniken in den erforderlichen Situationen angewendet werden können.
Mit jeder Runde ändert sich das Ziel der Übung.
Wenn man die Übungen nicht jedes Mal mit genau derselben Einstellung wiederholt, sondern die zu überprüfenden Punkte von Runde zu Runde wechselt, wird der „Sinn des wiederholten Übens“ leichter verständlich.
Die Veränderungen der Stimme kennenlernen
Erlebe zuerst, wie sich deine Stimme durch Veränderungen an Stimmlippen, Resonanz und Kehlkopfposition verändert. Es ist kein Problem, wenn dir manche Übungen schwerfallen oder du den Unterschied noch nicht erkennst.
Die geübten Stimmtechniken werden nach und nach in das Singen übertragen.
Wende das Gelernte nicht gleich im ganzen Lied an. Erweitere den Bereich schrittweise, beginnend mit geringer Belastung.
die Stimmgebung reproduzieren
die Stimmgebung reproduzieren
die Stimmgebung reproduzieren
die Stimmgebung reproduzieren
ausprobieren
- ✓Konntest du dieselbe Stimme mit weniger Kraftaufwand als beim letzten Mal erzeugen?
- ✓Sind Hals, Kiefer und Zunge unnötig angespannt?
- ✓Konntest du die angestrebte Stimme mehrmals hintereinander reproduzieren?
- ✓Hast du es auch mit einer kurzen Phrase aus einem Lied ausprobiert, das du oft singst?
Bei der Wiederholung geht es weniger um die „Anzahl“, sondern darum, „ohne Überanstrengung und korrekt“ zu üben.
Übe kurz an verschiedenen Tagen, statt müde weiterzumachen.
Du musst die Übung nicht immer wieder laut ausführen. Beginne mit einer bequemen Tonhöhe und eher leiser Stimme. Bei Halsschmerzen, starkem Unbehagen oder Heiserkeit beende das Üben für diesen Tag.
Das Ziel dieses Kurses ist es nicht, etwas „einmal zu können“.
Das Ziel ist es, in verschiedenen Passagen eines Liedes – wie A-Strophe, Refrain, hohe Töne oder lange Töne – die erforderliche Stimmlage mühelos auszuwählen und beliebig oft reproduzieren zu können. Lerne zunächst die Veränderungen deiner Stimme kennen, stabilisiere sie anschließend und arbeite schließlich darauf hin, sie in tatsächlichen Liedern anwenden zu können.